Denzel Washington nasceu a 28 de Dezembro de 1954, em Mount Vernon, Nova Iorque. Formado na Universidade de Fourdham, Washington começou por ser jornalista, mas rapidamente descobriu a arte dramática, tornando-se comediante. O American Conservatory Theater de São Francisco concedeu-lhe uma bolsa que lhe permitiu estudar durante dois anos. Graças a esta formação, ingressou na famosa companhia de teatro de Joseph Papp, onde mostrou o seu repertório clássico antes de trabalhar em peças off-Broadway como Ceremonies in Dark Old Men ou ainda When the Chickens Come Home to Roost. Na década de 1980, Washington interpretou pela primeira vez o papel de Malcom X, com tanta convicção que o seu desempenho foi recompensado com o Audelco Award.
Em 1977, o actor estreou-se na televisão, com o telefilme Wilma, que lhe deu o seu primeiro papel principal; seguiu-se Flesh and Blood. Também interpretou o papel de Dr. Phillip Chandler na série Saint Elsewhere, que durou alguns anos.
Em 1981, estreou-se no cinema, em Carbon Copy. Após esta longa-metragem, o actor regressou aos palcos de Nova Iorque para participar na criação da peça de Charles Fuller, A Soldier’s Tale, pela Negro Ensemble Company. A sua interpretação do soldado Peterson valeu-lhe um Obie Award. Um ano depois, Washington retomou este papel, no filme de Norman Jewison, A Soldier’s Story, que o tornou famoso internacionalmente, tendo sido nomeado para o Óscar de melhor actor secundário, pela sua interpretação em Grita Liberdade, onde encarna Steve Biko, um dos líderes sul-africanos do movimento anti-apartheid. Em 1990, recebeu o Óscar de melhor actor secundário pela sua prestação em Tempo de Glória, um filme sobre o primeiro regime negro da Guerra da Secessão norte-americana.
Virando-se para um público mais vasto, Washington tornou-se o herói de Spike Lee em dois filmes, primeiro em Mo’ Better Blues, no qual desempenha o papel principal de um trompetista de jazz, e em Malcom X, com o papel do grande activista dos anos sessenta. Apesar do fracasso do filme, Denzel Washington, com uma nomeação para os Óscares, era já considerado um actor de primeiro plano, e a confirmação deu-se com o filme de Jonathan Demme, Filadélfia, no qual o actor desempenha o papel de advogado de defesa na causa de um advogado, papel interpretado por Tom Hanks, despedido por ser portador de sida.
Em 2000, Denzel Washington arrebatou o Globo de Ouro do melhor actor na categoria de Filme Dramático e o Urso de Prata no Festival de Berlim 2000, pela sua interpretação em O Furacão.
Em 2002, Denzel Washington recebeu o Óscar de melhor actor pelo seu desempenho em Dia de Treino.
Da filmografia do mais bem sucedido actor de raça negra de sempre, constam ainda os filmes: Power (1986), For Queen and Country (1988), O Mistério das Caraíbas (1989), Heart Condition (1990), Mississippi Masala (1991), Ricochete (1991), Muito Barulho Por Nada (1993), O Dossier Pelicano (1993), Um Demónio Vestido de Azul (1995), Maré Vermelha (1995), Virtuosity (1995), The Preacher’s Wife (1996), Coragem Debaixo de Fogo (1996), A Queda (1998), Tudo em Jogo (1998), The Siege (1998), O Coleccionador de Ossos (1999), Duelo de Titãs (2000), John Q (2002), Antwone Fisher (2002), Out of Time - Tempo Limite (2003), Homem em Fúria (2004) e O Candidato da Verdade (2004), Infiltrado (2006), Déjà Vu (2006), Gangster Americano (2007) e The Great Debaters (2007).
publicado por armando ésse às 20:50
Denzel Washington nasceu a 28 de Dezembro de 1954, em Mount Vernon, Nova Iorque. Formado na Universidade de Fourdham, Washington começou por ser jornalista, mas rapidamente descobriu a arte dramática, tornando-se comediante. O American Conservatory Theater de São Francisco concedeu-lhe uma bolsa que lhe permitiu estudar durante dois anos. Graças a esta formação, ingressou na famosa companhia de teatro de Joseph Papp, onde mostrou o seu repertório clássico antes de trabalhar em peças off-Broadway como Ceremonies in Dark Old Men ou ainda When the Chickens Come Home to Roost. Na década de 1980, Washington interpretou pela primeira vez o papel de Malcom X, com tanta convicção que o seu desempenho foi recompensado com o Audelco Award.
Em 1977, o actor estreou-se na televisão, com o telefilme Wilma, que lhe deu o seu primeiro papel principal; seguiu-se Flesh and Blood. Também interpretou o papel de Dr. Phillip Chandler na série Saint Elsewhere, que durou alguns anos.
Em 1981, estreou-se no cinema, em Carbon Copy. Após esta longa-metragem, o actor regressou aos palcos de Nova Iorque para participar na criação da peça de Charles Fuller, A Soldier’s Tale, pela Negro Ensemble Company. A sua interpretação do soldado Peterson valeu-lhe um Obie Award. Um ano depois, Washington retomou este papel, no filme de Norman Jewison, A Soldier’s Story, que o tornou famoso internacionalmente, tendo sido nomeado para o Óscar de melhor actor secundário, pela sua interpretação em Grita Liberdade, onde encarna Steve Biko, um dos líderes sul-africanos do movimento anti-apartheid. Em 1990, recebeu o Óscar de melhor actor secundário pela sua prestação em Tempo de Glória, um filme sobre o primeiro regime negro da Guerra da Secessão norte-americana.
Virando-se para um público mais vasto, Washington tornou-se o herói de Spike Lee em dois filmes, primeiro em Mo’ Better Blues, no qual desempenha o papel principal de um trompetista de jazz, e em Malcom X, com o papel do grande activista dos anos sessenta. Apesar do fracasso do filme, Denzel Washington, com uma nomeação para os Óscares, era já considerado um actor de primeiro plano, e a confirmação deu-se com o filme de Jonathan Demme, Filadélfia, no qual o actor desempenha o papel de advogado de defesa na causa de um advogado, papel interpretado por Tom Hanks, despedido por ser portador de sida.
Em 2000, Denzel Washington arrebatou o Globo de Ouro do melhor actor na categoria de Filme Dramático e o Urso de Prata no Festival de Berlim 2000, pela sua interpretação em O Furacão.
Em 2002, Denzel Washington recebeu o Óscar de melhor actor pelo seu desempenho em Dia de Treino.
Da filmografia do mais bem sucedido actor de raça negra de sempre, constam ainda os filmes: Power (1986), For Queen and Country (1988), O Mistério das Caraíbas (1989), Heart Condition (1990), Mississippi Masala (1991), Ricochete (1991), Muito Barulho Por Nada (1993), O Dossier Pelicano (1993), Um Demónio Vestido de Azul (1995), Maré Vermelha (1995), Virtuosity (1995), The Preacher’s Wife (1996), Coragem Debaixo de Fogo (1996), A Queda (1998), Tudo em Jogo (1998), The Siege (1998), O Coleccionador de Ossos (1999), Duelo de Titãs (2000), John Q (2002), Antwone Fisher (2002), Out of Time - Tempo Limite (2003), Homem em Fúria (2004) e O Candidato da Verdade (2004), Infiltrado (2006), Déjà Vu (2006), Gangster Americano (2007) e The Great Debaters (2007).
publicado por armando ésse às 20:50
A Academia reconhece finalmente a qualidade do trabalho de Steven Spielberg, galardoando-o com o Óscar de melhor realizador do ano com o filme A Lista de Schindler que retrata a Segunda Guerra Mundial e o Holocausto. O filme recebe sete Óscares da Academia incluindo o melhor filme do ano. A década começa com Jodie Foster a receber o seu segundo Óscar de melhor actriz no filme "O Silêncio dos Inocentes", filme que recebeu ainda o Óscar de melhor filme do ano, assim como o Óscar de melhor realizador do ano, para Jonathan Demme. Antohony Hopkins recebeu o Óscar de melhor actor do ano.
Nesta década o grande destaque como actor vai para Tom Hanks, que recebeu dois Óscares consecutivos, em 1993 por Filadélfia e em 1994 por Forrest Gump. O filme "Forrest Gump", de Robert Zemeckis, eleito o melhor filme do ano, tornou-se um símbolo de uma era. Em 1992 Clint Eastwood, recebe com o seu filme Unforgiven, o Óscar de melhor realizador do ano e o filme é considerado o melhor do ano.
Em 1995 Mel Gibson estreia-se na realização e o seu filme Braveheart, recebe 5 Óscares da Academia, incluindo o Óscar de melhor filme do ano e melhor raelizador.
Jack Nicholson recebe o seu segundo Óscar de melhor actor no filme Melhor é Impossível. Em 1997, Russel Crowe recebe o seu primeiro Óscar pelo filme O Gladiador. Em 1998 Steven Spielberg recebe o seu segundo Óscar pelo filme "O Resgate do Soldado Ryan".
Em 1997 a Academia atribui nada menos que 11 Óscares em treze nomeações ao filme "Titanic", de James Cameron, incluindo o Óscar de melhor filme do ano e de melhor realizador. As actrizes Júlia Roberts e Gwyneth Paltrow, recebem o Óscar de melhor actriz nos filmes, "Erin Brockovich", de 2000 e " Shakespeare in love", de 1998. Os actores Al Pacino e Nicolas Cage, nos filmes "Perfume de Mulher" e "Leaving in Las Vegas", recebem o Óscar de melhor actor pelos seus desempenhos.
publicado por armando ésse às 20:49
A Academia reconhece finalmente a qualidade do trabalho de Steven Spielberg, galardoando-o com o Óscar de melhor realizador do ano com o filme A Lista de Schindler que retrata a Segunda Guerra Mundial e o Holocausto. O filme recebe sete Óscares da Academia incluindo o melhor filme do ano. A década começa com Jodie Foster a receber o seu segundo Óscar de melhor actriz no filme "O Silêncio dos Inocentes", filme que recebeu ainda o Óscar de melhor filme do ano, assim como o Óscar de melhor realizador do ano, para Jonathan Demme. Antohony Hopkins recebeu o Óscar de melhor actor do ano.
Nesta década o grande destaque como actor vai para Tom Hanks, que recebeu dois Óscares consecutivos, em 1993 por Filadélfia e em 1994 por Forrest Gump. O filme "Forrest Gump", de Robert Zemeckis, eleito o melhor filme do ano, tornou-se um símbolo de uma era. Em 1992 Clint Eastwood, recebe com o seu filme Unforgiven, o Óscar de melhor realizador do ano e o filme é considerado o melhor do ano.
Em 1995 Mel Gibson estreia-se na realização e o seu filme Braveheart, recebe 5 Óscares da Academia, incluindo o Óscar de melhor filme do ano e melhor raelizador.
Jack Nicholson recebe o seu segundo Óscar de melhor actor no filme Melhor é Impossível. Em 1997, Russel Crowe recebe o seu primeiro Óscar pelo filme O Gladiador. Em 1998 Steven Spielberg recebe o seu segundo Óscar pelo filme "O Resgate do Soldado Ryan".
Em 1997 a Academia atribui nada menos que 11 Óscares em treze nomeações ao filme "Titanic", de James Cameron, incluindo o Óscar de melhor filme do ano e de melhor realizador. As actrizes Júlia Roberts e Gwyneth Paltrow, recebem o Óscar de melhor actriz nos filmes, "Erin Brockovich", de 2000 e " Shakespeare in love", de 1998. Os actores Al Pacino e Nicolas Cage, nos filmes "Perfume de Mulher" e "Leaving in Las Vegas", recebem o Óscar de melhor actor pelos seus desempenhos.
publicado por armando ésse às 20:49
Apresentação: Billy Cristal
Auditório: The Shrine Civic Auditorium (Los Angeles)
Filme: American Beauty, de Sam Mendes
Realizador: Sam Mendes, por American Beauty
Actor: Kevin Spacey, por American Beauty
Actriz: Hilary Swank, por Boys Don’t Cry
Actor Secundário: Michael Caine, por The Cider House Rules
Actriz Secundária: Angelina Jolie, por Girl Interrupted
Argumento Original: Alan Bell, por American Beauty
Argumento Adaptado: John Irving, por The Cider House Rules
Fotografia: Conrad L. Hall, por American Beauty
Direcção Artística: Rick Heinriches e Peter Young, por Sleepy Hollow
Som: John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell e David Lee, por The Matrix
Canção: Phil Collins (música e letra), por “You’ll Be In My Heart”, em Tarzan
Banda Sonora Original: John Corigliano, por The Red Violin
Montagem: Zach Staenberg, por The Matrix
Guarda-Roupa: Lindy Hemming, por Topsy-Turvy
Maquilhagem: Christine Blundell e Trefor Proud, por Topsy-Turvy
Efeitos Visuais: John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley e John Thum, por The Matrix
Wfeitos de Som: Dane A. Davis, por The Matrix
Curta-metragem de ficção: My Mother Dreams the Satan’s Disciples in New York, de Barbara Schock e Tammy Tiehel
Curta-metragem de Animação: The Old Man and The Sea, de Alexander Petrov
Documentário curta-metragem: King Gimp, de Susan Hannah Hadary e William A. Whiteford
Documentário Longa-metragem: One Day in September, de Arthur Cohn e Kevin Macdonald
Filme Estrangeiro: Todo Sobre Mi Madre, de Pedro Almodóvar (Espanha)
Memorial Irving G. Thalberg: Warren Beatty
Prémio Gordon E. Sawyer: Dr. Roderick T. Ryan
Óscar Honorário: Andrzej Wajda, pela sua carreira.
publicado por armando ésse às 20:48
Apresentação: Billy Cristal
Auditório: The Shrine Civic Auditorium (Los Angeles)
Filme: American Beauty, de Sam Mendes
Realizador: Sam Mendes, por American Beauty
Actor: Kevin Spacey, por American Beauty
Actriz: Hilary Swank, por Boys Don’t Cry
Actor Secundário: Michael Caine, por The Cider House Rules
Actriz Secundária: Angelina Jolie, por Girl Interrupted
Argumento Original: Alan Bell, por American Beauty
Argumento Adaptado: John Irving, por The Cider House Rules
Fotografia: Conrad L. Hall, por American Beauty
Direcção Artística: Rick Heinriches e Peter Young, por Sleepy Hollow
Som: John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell e David Lee, por The Matrix
Canção: Phil Collins (música e letra), por “You’ll Be In My Heart”, em Tarzan
Banda Sonora Original: John Corigliano, por The Red Violin
Montagem: Zach Staenberg, por The Matrix
Guarda-Roupa: Lindy Hemming, por Topsy-Turvy
Maquilhagem: Christine Blundell e Trefor Proud, por Topsy-Turvy
Efeitos Visuais: John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley e John Thum, por The Matrix
Wfeitos de Som: Dane A. Davis, por The Matrix
Curta-metragem de ficção: My Mother Dreams the Satan’s Disciples in New York, de Barbara Schock e Tammy Tiehel
Curta-metragem de Animação: The Old Man and The Sea, de Alexander Petrov
Documentário curta-metragem: King Gimp, de Susan Hannah Hadary e William A. Whiteford
Documentário Longa-metragem: One Day in September, de Arthur Cohn e Kevin Macdonald
Filme Estrangeiro: Todo Sobre Mi Madre, de Pedro Almodóvar (Espanha)
Memorial Irving G. Thalberg: Warren Beatty
Prémio Gordon E. Sawyer: Dr. Roderick T. Ryan
Óscar Honorário: Andrzej Wajda, pela sua carreira.
publicado por armando ésse às 20:48
Apresentação: Whoopi Goldberg
Auditório: The Dorothy Chandler Pavilion (Los Angeles)
Filme: Shakespeare in Love, de John Madden
Realizador: Steven Spielberg, por Saving Private Ryan
Actor: Roberto Benigni, por La Vita è Bella
Actriz: Gwyneth Paltrow, por Shakespeare in Love
Actor Secundário: James Coburn, por Affliction
Actriz Secundária: Judi Dench, por Shakespeare in Love
Argumento Original: Marc Norman e Tom Stoppard, por Shakespeare in Love
Argumento Adaptado: Bill Condon, por Gods and Monsters
Fotografia: Janusz Kaminski, por Saving Private Ryan
Direcção Artística: Martin Childs e Jill Quertier, por Shakespeare in Love
Som: Gary Rydstrom, Gary Summers, Andy Nelson e Ron Judkins, por Saving Private Ryan
Canção: Stephen Schwartz (música e letra), por “When You Believe”, em The Prince of Egypt
Banda Sonora Original de Comédia ou Musical: Stephen Warbeck, por Shakespeare in Love
Banda Sonora de Drama: Nicola Piovani, por La Vita è Bella
Montagem: Michael Kahn, por Saving Private Ryan
Guarda-Roupa: Sandy Powell, por Shakespeare in Love
Maquilhagem: Jenny Shircore, por Elizabeth
Efeitos Visuais: Joel Hynek, Nicholas Brooks, Stuart Robertson e Kevin Scott Mack, por What Dreams May Come
Efeitos de Som: Gary Rydstrom e Richard Hymns, por Saving Private Ryan
Curta-metragem de ficção: Election Night, de Kim Magnusson e Anders Thomas Jensen
Curta-metragem de Animação: Bunny, de Chris Wedge
Documentário curta-metragem: The Personals: Improvisations on Romance in the Golden Years, de Keiko Ibi
Documentário Longa-metragem: The Last Days, de Joames Moll e Ken Lipper
Filme Estrangeiro: La Vita è Bella, de Roberto Benigni (Itália)
Memorial Irving G. Thalberg: Norman Jewison
Óscar Honorário: Elia Kazan
publicado por armando ésse às 20:47
Apresentação: Whoopi Goldberg
Auditório: The Dorothy Chandler Pavilion (Los Angeles)
Filme: Shakespeare in Love, de John Madden
Realizador: Steven Spielberg, por Saving Private Ryan
Actor: Roberto Benigni, por La Vita è Bella
Actriz: Gwyneth Paltrow, por Shakespeare in Love
Actor Secundário: James Coburn, por Affliction
Actriz Secundária: Judi Dench, por Shakespeare in Love
Argumento Original: Marc Norman e Tom Stoppard, por Shakespeare in Love
Argumento Adaptado: Bill Condon, por Gods and Monsters
Fotografia: Janusz Kaminski, por Saving Private Ryan
Direcção Artística: Martin Childs e Jill Quertier, por Shakespeare in Love
Som: Gary Rydstrom, Gary Summers, Andy Nelson e Ron Judkins, por Saving Private Ryan
Canção: Stephen Schwartz (música e letra), por “When You Believe”, em The Prince of Egypt
Banda Sonora Original de Comédia ou Musical: Stephen Warbeck, por Shakespeare in Love
Banda Sonora de Drama: Nicola Piovani, por La Vita è Bella
Montagem: Michael Kahn, por Saving Private Ryan
Guarda-Roupa: Sandy Powell, por Shakespeare in Love
Maquilhagem: Jenny Shircore, por Elizabeth
Efeitos Visuais: Joel Hynek, Nicholas Brooks, Stuart Robertson e Kevin Scott Mack, por What Dreams May Come
Efeitos de Som: Gary Rydstrom e Richard Hymns, por Saving Private Ryan
Curta-metragem de ficção: Election Night, de Kim Magnusson e Anders Thomas Jensen
Curta-metragem de Animação: Bunny, de Chris Wedge
Documentário curta-metragem: The Personals: Improvisations on Romance in the Golden Years, de Keiko Ibi
Documentário Longa-metragem: The Last Days, de Joames Moll e Ken Lipper
Filme Estrangeiro: La Vita è Bella, de Roberto Benigni (Itália)
Memorial Irving G. Thalberg: Norman Jewison
Óscar Honorário: Elia Kazan
publicado por armando ésse às 20:47
Apresentação: Billy Cristal
Auditório: The Shrine Civic Auditorium (Los Angeles)
Filme: Titanic, de James Cameron
Realizador: James Cameron, por Titanic
Actor: Jack Nicholson, por As Good as it Gets
Actriz: Helen Hunt, por As Good as it Gets
Actor Secundário: Robin Williams, por Good Will Hunting
Actriz Secundária: Kim Basinger, por L. A. Confidential
Argumento Original: Matt Damon e Bem Affleck, por Good Will Hunting
Argumento Adaptado: Brian Helgeland e Curtis Hanson, por L. A. Confidential
Fotografia: Russel Carpenter, por Titanic
Direcção Artística: Peter Lamont e Michael Ford, por Titanic
Som: Gary Rydstrom, Gary Summers, tom Johnson e Mark Ulano, por Titanic
Canção: James Horner (música) e Will Jennings (letra), por “My Heart Will Go On”, em Titanic
Banda Sonora de Comédia ou Musical: Anne Dudley, por The Full Monty
Banda Sonora de Drama: James Horner, por Titanic
Montagem:Conrad Buff IV, James Cameron e Richard A. Harris, por Titanic
Guarda-Roupa: Deborah Lynn Scott, por Titanic
Maquilhagem: Rick Baker e David LeRoy Anderson, por Men in Black
Efeitos Visuais: Robert Legato, Mark A. Lasoff, Thomas L. Fisher e Michael Kanfer, por Titanic
Efeitos de Som: Tom Bellfort e Christopher Boyes, por Titanic
Curta-metragem de ficção: Vias and Virtue, de Chris Tashima, Chris Donahue e Tim Toyama
Curta-metragem de Animação: Geri’s Game, de Jan Pinkawa
Documentário curta-metragem: A Story of Healing, de Donna Dewey e Carol Pasternak
Documentário Longa-metragem: The Long Way Home, de Rabbi Marvin Hier e Richard Trank
Filme Estrangeiro: Karakter, de Mike Van Diem (Holanda)
Memorial Gordon E. Sawyer: Don Iwerks
Óscar Científico e Técnico:Gunnar P. Michelson
Óscar Honorário: Stanley Donen
publicado por armando ésse às 20:46
Apresentação: Billy Cristal
Auditório: The Shrine Civic Auditorium (Los Angeles)
Filme: Titanic, de James Cameron
Realizador: James Cameron, por Titanic
Actor: Jack Nicholson, por As Good as it Gets
Actriz: Helen Hunt, por As Good as it Gets
Actor Secundário: Robin Williams, por Good Will Hunting
Actriz Secundária: Kim Basinger, por L. A. Confidential
Argumento Original: Matt Damon e Bem Affleck, por Good Will Hunting
Argumento Adaptado: Brian Helgeland e Curtis Hanson, por L. A. Confidential
Fotografia: Russel Carpenter, por Titanic
Direcção Artística: Peter Lamont e Michael Ford, por Titanic
Som: Gary Rydstrom, Gary Summers, tom Johnson e Mark Ulano, por Titanic
Canção: James Horner (música) e Will Jennings (letra), por “My Heart Will Go On”, em Titanic
Banda Sonora de Comédia ou Musical: Anne Dudley, por The Full Monty
Banda Sonora de Drama: James Horner, por Titanic
Montagem:Conrad Buff IV, James Cameron e Richard A. Harris, por Titanic
Guarda-Roupa: Deborah Lynn Scott, por Titanic
Maquilhagem: Rick Baker e David LeRoy Anderson, por Men in Black
Efeitos Visuais: Robert Legato, Mark A. Lasoff, Thomas L. Fisher e Michael Kanfer, por Titanic
Efeitos de Som: Tom Bellfort e Christopher Boyes, por Titanic
Curta-metragem de ficção: Vias and Virtue, de Chris Tashima, Chris Donahue e Tim Toyama
Curta-metragem de Animação: Geri’s Game, de Jan Pinkawa
Documentário curta-metragem: A Story of Healing, de Donna Dewey e Carol Pasternak
Documentário Longa-metragem: The Long Way Home, de Rabbi Marvin Hier e Richard Trank
Filme Estrangeiro: Karakter, de Mike Van Diem (Holanda)
Memorial Gordon E. Sawyer: Don Iwerks
Óscar Científico e Técnico:Gunnar P. Michelson
Óscar Honorário: Stanley Donen
publicado por armando ésse às 20:46
